
Jenny Saville
- современная английская художница, автор полотен гигантского формата с изображением обнаженной женской натуры.
Дженни Савиль причисляют к так называемым Молодым британским художникам, а с октября 2018 года она стала еще и самой дорогой из ныне живущих художниц. На лондонском аукционе Sotheby’s ее картина «Propped» 1992 года ушла за рекордные $12,4 млн. Первая персональная выставка художницы состоялась там в 1999 году.
Дженни Савиль родилась 7 мая 1970 года в Кембридже в семье педагогов. Родители относились с пониманием к увлечению 8-летней дочери рисованием. Мать Дженни расчистила шкаф для метел и организовала первую студию для юного таланта. Дядя, художник и историк искусства, водил девочку в музеи и часами рассказывал о работах старых мастеров и современных художников. Девушка поступила в Школу искусств Глазго, получила шестимесячную стипендию на поездку для обучения в Соединенных Штатах в университете Цинциннати. Именно в США «родилась» художница Дженни Савиль.
Влияние внешнего мира
«Большие женщины и большие белые тела в футболках и шортах» на улицах Америки - визуальный опыт, после которого неидеализированные обнаженные женщины стали главными героинями работ молодой британки. В 1990-е годы Дженни Савиль совершенствовала художественную технику и проявляла интерес к познанию тайн человеческой плоти: наблюдала за работой пластического хирурга и удивлялась хрупкости и упругости тела, изучала медицинские патологии и осматривала трупы в морге, изучала классическую и ренессансную скульптуру, часами рассматривала туши животных.
.jpeg)
Aleppo (2017–18)
Jenny Saville
.jpeg)
Propped (1992)
Jenny Saville
 (2011).jpeg)
Study for Pentimenti III (sinopia) (2011)
Jenny Saville
Коллекционер Чарльз Саатчи заинтересовался пугающими рисунками и эксцентричным вкусом художницы и предложил ей контракт с обещанием купить и выставить любые работы ближайших двух лет. Саатчи не ошибся. Картины Савиль «взорвали» мир ценителей искусства: полотна Дженни провоцировали истерические отзывы, акты вандализма и продавались с молотка за умопомрачительные суммы. В XXI веке автор «болезненной живописи» живет, работает и преподает в Лондоне, где передает новому поколению живописцев опыт интеллектуального и чувственного восприятия тела, а главное – умение бросить вызов ограничениям жанра и консерватизму общественного мнения.
.jpeg)
Odysseus I (2020–21)
Jenny Saville
.avif)
Chasah (2020)
Jenny Saville
.jpeg)
Volta (2020)
Jenny Saville
Особенности творчества Дженни Савиль
Картины автора – это неизменная масляная живопись на холсте большого формата, что усиливает впечатление от изображения. Густая пигментированная краска и размашистые мазки создают эффект «скульптуры» на полотне. Глубокая искаженная композиция с укороченной перспективой выводит на первый план и подчеркивает недостатки кожи и складки плоти. Герои и объекты творчества художницы – полные женщины и мужчины, трансгендеры, люди с генетическими особенностями, жертвы катастроф и… фрагменты тел. Работы Дженни Савиль разительно контрастируют с картинами академических школ живописи: никакой хрупкости, нежности, красоты – вздутые вены, покраснения кожи, синяки и трупные пятна. "Я хочу быть художником современной жизни и современных тел", - говорит Савиль. Критики выделяют в обнаженных дамах кисти скандальной британки пышные формы героинь Рубенса, экспрессивно деформированные лица женщин Виллема де Кунинга и вызывающую чувственность сюжетов Люсьена Фрейда.
.jpeg)
Arcadia (2020)
Jenny Saville
.jpeg)
Cascade (2020)
Jenny Saville
.jpeg)
Rupture (2020)
Jenny Saville